Dans les coulisses de mon shooting photo avec Marion Saupin : inspirations, conseils & résultats

Pour mettre en valeur mes bijoux contemporains en béton, je savais qu’il me fallait des images qui racontent une histoire, qui traduisent à la fois la force et la poésie de mes créations. C’est ainsi que j’ai fait appel à Marion Saupin, photographe spécialisée dans les métiers d’art. Ensemble, nous avons imaginé et réalisé un shooting photo professionnel qui a donné naissance à une série d’images fidèles à mon univers. Aujourd’hui, je vous emmène dans les coulisses de cette collaboration, entre inspirations partagées, conseils pratiques et résultats visuels.

1. Rencontre des univers : inspiration & affinités esthétiques

J’ai découvert le travail personnel de Marion lors d’une exposition, peu avant notre séance photo. Certaines de ses œuvres m’ont immédiatement frappée : elles résonnaient avec mon univers par leur composition, leur lumière et leur sensibilité graphique.
Lorsque nous nous sommes rencontrées, l’évidence était là : nous parlions le même langage visuel. Ce terrain commun nous a permis de construire rapidement une direction artistique solide, avec une confiance mutuelle qui a facilité chaque étape.

2. Une collaboration bien rodée : équipe, lieu et modèle

a) Lieu & ambiance

Le shooting s’est déroulé dans le studio de Marion, un espace à la fois chaleureux et parfaitement adapté à un travail précis sur la lumière et la mise en scène. Cette atmosphère intime a contribué à créer des images naturelles et fortes.

b) Le modèle

Marion m’a proposé de travailler avec Iris, une femme au physique légèrement androgyne, au charisme impactant — exactement ce que je recherchais. Sa présence donnait de la profondeur aux images et mettait mes bijoux en valeur sans jamais leur voler la vedette. Le jour du shooting, Iris m’a impressionnée car elle savait exactement quelles poses prendre pour mettre mes bijoux en valeur. 

c) Professionnalisme et fluidité

Ce qui m’a également impressionnée, c’est la fluidité du travail le jour J. Marion gérait la lumière, conseillait sur les poses, et me montrait les images sur ordinateur en temps réel. Cela nous a permis d’ajuster immédiatement ce qui devait l’être et d’obtenir rapidement le rendu souhaité.

3. Inspirations à l’œuvre : direction artistique & création

Avant la séance, Marion m’avait demandé de partager mes inspirations visuelles. J’ai donc sélectionné parmi ses propres œuvres celles qui se rapprochaient le plus de mon univers. Elle m’a également envoyé des images pour vérifier que cela correspondait à ce que j’attendais. Ce dialogue artistique a permis de créer une cohérence totale entre la lumière, les textures, le choix du modèle et la mise en scène.
Ses choix d’angles, de cadrages et de décors reflètent notre vision commune : mettre en avant les lignes géométriques, les contrastes de matière et la dimension sculpturale de mes bijoux.

4. Conseils pratiques à retenir pour un shooting réussi

À travers cette expérience, j’ai identifié plusieurs points clés que je recommande à tout artisan ou créateur souhaitant organiser un shooting photo professionnel :

• Choisissez un photographe qui comprend votre univers : la sensibilité partagée facilite la communication et le rendu final.
• Travaillez dans un lieu confortable et maîtrisé, propice à la concentration et à la créativité.
• Sélectionnez soigneusement votre modèle : un visage ou une présence en adéquation avec vos créations renforcera l’impact visuel.
• Validez les images au fur et à mesure pour ajuster les détails en temps réel.
• Clarifiez les modalités de crédit photo dès le départ, pour utiliser les images en toute sérénité sur tous vos supports.

5. Résultats & impact du shooting

Marion m’a remis une sélection d’une centaine de photos. J’en ai retenu 45 pour mes bijoux — couvrant mes six collections (Laetitia, Bulle, Inès, Justine, Paloma et Patti) — et 6 portraits de moi dont je suis particulièrement fière.
Les images traduisent parfaitement la force visuelle de mes créations : jeux de lumière, contrastes de matières, équilibre entre minimalisme et expressivité.
Ce shooting a non seulement renforcé la cohérence visuelle de mon site et de mes réseaux sociaux, mais il a aussi donné un nouvel élan à ma communication. J’ai utilisé les photos pour mes cartes de visite, pour mon eShop (bannière d’accueil et fiches produits), et vais les utiliser pour mes différents réseaux sociaux (instagram, linkedin).

Conclusion

Cette collaboration avec Marion Saupin et Iris a été bien plus qu’une simple séance photo : c’était une rencontre artistique, une mise en résonance de nos sensibilités.
Je suis impatiente de renouveler l’expérience pour une prochaine série, cette fois-ci centrée sur mon travail en atelier et la création de mes bijoux.

Pour découvrir l’univers de Marion : marionsaupin.com, et celui d'Iris : @iris_se_reve